К списку проектов

Проект реставрации картины Жан-Марка Натье «Портрет Петра I»

 
               Жан-Марк Натье (1685–1766). Портрет Петра I. Франция. 1717 (?). Холст; масло; 142,5 × 110 см; инв. № ЭРЖ-1856. Общий вид картины до реставрации.

История картины:

В 1717 году Петр I совершил путешествие во Францию, ко двору юного короля Людовика XV. Супруга русского царя, Екатерина I, в это время находилась в Гааге, где художники Карел де Моор и Жан-Марк Натье написали ее портреты, которые в настоящее время хранятся в собрании Эрмитажа.

Петр попросил Екатерину прислать эти картины к нему в Париж и направить туда же живописца Ж.-М. Натье. Царю понравился созданный французским художником образ царицы, и он заказал в пару к нему свой собственный портрет. Вскоре произведение было завершено. В настоящее время подписной и датированный 1717 годом портрет Петра I работы Натье находится в коллекции Резиденции в Мюнхене.

Петр представлен в образе облаченного в латы полководца на поле битвы. Композиция относится к типу характерного для искусства французского королевского двора барочного парадного портрета.

Портрет Петра I работы Ж.-М. Натье был очень популярен в XVIII столетии и неоднократно копировался. Сегодня известно несколько его вариантов (в собраниях Версаля, мюнхенского дворца Нимфенбург и др.). С большой долей вероятности можно предположить, что эрмитажная картина является копией, исполненной во Франции в том же 1717 году.

Портреты Петра I и Екатерины I до 1850 года хранились в Императорской Академии художеств, затем находились в Романовской галерее Эрмитажа, позже украшали один из залов Большого Царскосельского дворца. В 1931 году полотна передали в Государственную Третьяковскую галерею, а в 1947 году они вновь оказались в коллекции Государственного Эрмитажа.

  • Общий вид в УФ-лучах
  • Общий вид до реставрации. ИК-рефлектограмма
  • Общий вид лицевой стороны в боковом освещении
  • Фрагмент 1 до реставрации
  • Фрагмент 2 до реставрации
  • 1 / 5
  • 2 / 5
  • 3 / 5
  • 4 / 5
  • 5 / 5

Состояние сохранности:

Картину покрывает толстый слой поздних разновременных сильно пожелтевших и потемневших лаков. Неравномерное по толщине покрытие старым лаком искажает авторский колорит и изменяет цветовое и тональное решение картины. По всей поверхности заметны потемневшие реставрационные записи различного характера и масштаба, скрывающие многочисленные утраты и потертости красочного слоя. Картина нуждается в комплексе реставрационных работ по раскрытию от поздних наслоений.

Проект предусматривает проведение следующих работ:

  • фотофиксация картины на всех этапах реставрационного процесса;
  • подготовка реставрационной документации;
  • физико-химические исследования структуры произведения до реставрации
  • отработка методики по утоньшению позднего пожелтевшего деструктивного лака на пробных участках;
  • отработка методики по удалению старых изменившихся записей на пробных участках;
  • утоньшение и выравнивание толстого слоя старого лака по всей поверхности отработанными методиками;
  • удаление старых, изменившихся в цвете и тоне, записей по всей поверхности;
  • подведение реставрационного грунта в местах утрат авторской живописи;
  • восстановление прозрачности утоньшенного слоя старого лака по всей поверхности;
  • покрытие картины слоем реставрационного лака;
  • восполнение утрат авторской живописи;
  • уточнение атрибуции произведения по итогам проведенных исследований, реставрации и изучения исторических сведений.

В конце 2023 года парные портреты Петра и Екатерины планируется представить в центре «Эрмитаж – Урал» (г. Екатеринбург) на выставке «Екатерина I». Экспозиция будет посвящена 300-летию города Екатеринбурга, названного в честь супруги первого русского императора. Презентация результатов реставрации этих двух знаменитых живописных произведений будет включена в программу юбилейных торжеств.

 

 Для реставрации картины сформирована рабочая группа сотрудников Государственного Эрмитажа:

научный руководитель – Н. Ю. Бахарева, научный сотрудник Отдела истории русской культуры;

координатор – Е. В. Федоров, начальник Сектора проектного финансирования;

куратор – В. А. Коробов, заведующий Лабораторией научной реставрации станковой живописи;

художник-реставратор – С. Н. Богданов  (Отдел научной реставрации и консервации, Лаборатория научной реставрации станковой живописи).