К списку проектов

Отчет о реставрации портрета Великой княжны Марии Павловны

Неизвестный художник (тип Левицкого). Россия, конец XVIII в.
Стекло, живопись; 65 х 48 см

Великая княжна Мария Павловна (1786–1859) – третья дочь императора Павла I, в 1804 г. была выдана замуж за наследного принца Саксен-Веймарского Карла Фридриха, вступившего на престол в 1828 г. 

Портрет поступил на постоянное хранение в 1950 г. из Обменного фонда Государственного Эрмитажа, куда был передан в 1920-х гг. из Отдела охраны памятников искусства. Его более ранняя история бытования остается на данный момент неизвестной. Портрет является копией с живописного оригинала, исполненного ведущим российским живописцем второй половины XVIII столетия Д.Г. Левицким.

Техника живописи на стекле, при которой изображение наносится на оборотную сторону основы, была распространена в Европе и на Востоке в течение нескольких столетий. В XVIII–XIX вв. ее использовали при создании икон, декоративных вставок при отделке интерьеров, в оформлении предметов прикладного искусства. Многие произведения такого рода являются образцами орнаментальной или примитивной живописи. В отличие от них, «Портрет великой княжны Марии Павловны» выделяется достаточно высоким художественным уровнем исполнения. Ещё одной особенностью данного произведения является его формат: как правило, исполненные масляными красками на стекле картины имеют небольшие размеры, о чем свидетельствуют сохранившиеся в российских и европейских коллекциях произведения. Эрмитажная картина представляет очень редкий тип большеформатного станкового произведения XVIII в., имитирующего картину на холсте. Она почти полностью повторяет размеры оригинала. Важно и то, что расписное стекло такого размера дошло до нашего времени без трещин и значительных сколов. Изображение великой княжны Марии Павловны – единственный в эрмитажной коллекции живописный портрет, исполненный в данной технике.

Состояние сохранности до реставрации:

Картина написана на стекле, ввиду хрупкости основы смонтирована в раму. Рама находилась в крайне неудовлетворительном состоянии, некоторые фрагменты были утрачены. Золочение рамы были покрыты слоями потемневшего лака и загрязнениями. Живопись на стекле выполнена масляными красками, связь красок с основой была нарушена. Также были образованы приподнятости и отставания, имелись утраты и осыпи живописи. Ранее были предприняты попытки реставрировать утраты живописи: по всей поверхности имелись как мелкие, так и обширные тонировки. Красная лента была ранее закрашена.

  • Оборотная сторона портрета до реставрации. Места извлечения образцов
  • Лицевая сторона портрета до реставрации на просвет.
  • Состояние до реставрации
  • Состояние до реставрации
  • 1 / 4
  • 2 / 4
  • 3 / 4
  • 4 / 4

Реставрация

Произведена фотофиксация картины на всех этапах реставрационного процесса, демонтаж произведения из рамы и подготовка реставрационной документации. При отработке методики укрепления красочного слоя на стекле были проведены стратиграфические исследования образцов красочного слоя. Структуру живописи изучали на микрошлифах. Исследования проводились на поперечных шлифах микрообразцов и на отдельных фрагментах красочных слоев при помощи микроскопов МИКМЕД-2 (LUM) и ПОЛАМ РП-1.

На основании этих исследований были проведены работы по пробному укреплению живописи на стекле и разработана методика, основной задачей которой было подклеить красочный слой. За основу была взята методика Н.В. Малиновского, разработанная при реставрации иконы на стекле «Св. Корнилий и Св. Виталий» (Государственный Эрмитаж). На небольших фрагментах живописи были сделаны пробы на воздействие различных растворителей, которые могли бы применяться в процессе консервации живописи – вода, пинен, уайт-спирит, спирт, ксилол, диметилформамид. Красочный слой произведения оказался стойким к этим растворителям.

Были проведены пробные подклейки к стеклу различными клеями (предметное стекло, фрагменты красочного слоя). Сначала были испытаны художественные лаки на природных смолах (даммара, мастика), применение которых не дало положительных результатов. Спиртовой раствор ПВБ (поливинилбутирали) на первом этапе хорошо подклеивал образцы к стеклу, но после полного высыхания возникали многочисленные участки с отставаниями. Были выполнены различные пробы клеящих составов на стекле для возможности наблюдать их изменения в процессе времени. Так же были изготовлены пробные выкрасы различными реставрационными красками для наблюдения за ними при воздействии солнечного света и в тени. Был выбран наиболее подходящий клеящий состав – Paraloid В-72. Затем на небольшие участки поверхности была сделана профилактическая заклейка японской равнопрочной бумагой, которая была накрыта фторопластовой плёнкой на 20 минут. Состав делает эластичным красочный слой, который приклеивается к стеклу, если пригладить поверхность фторопластовым шпателем.

Реставрационной комиссий было принято решение провести укрепление красочного слоя по всей поверхности произведения, с использованием японской бумаги и 1 % раствора Paraloid В-72 в ксилоле. Портрет был оставлен для контроля результата на несколько месяцев, только после подтверждения неизменного и стабильного состояния произведения были проведены работы по тонированию утрат живописи с использованием реставрационных красок Gainblin (связующее – альдегидная смола Laropal А-81, растворитель – этиловый спирт).

Тонировки выполнялись с большой аккуратностью, в пределах утрат. Наибольшая сложность состояла в том , что было необходимо проверять результат каждого прикосновения кистью с лицевой стороны произведения, при этом эффект стекла даёт искажение цветового и тонального восприятия тонировки, через стекло она выглядит бледнее и теплее, поэтому при замешивании краски необходимо было давать запас тона. При работе с произведением на стекле также очень важно иметь возможность использовать одновременно и искусственное освещение, и дневной свет.

При реставрации рамы произведены следующие работы:

  • Удаление поздних наслоений на раме
  • Реставрация основы рамы
  • Укрепление грунта и красочного слоя, а также позолоты рамы
  • Подведение реставрационного грунта
  • Изготовление утраченного лепестка по аналогу 
  • Тонировка утраты с использованием акварельного золота
  • Монтировка произведения в раму.

После завершения реставрации картину планируется разместить на постоянной экспозиции "Культура России второй половины XVIII века" в Зимнем дворце.

  • Портрет после реставрации
  • Фрагмент после реставрации
  • Фрагмент после реставрации
  • Фрагмент с рамой после реставрации
  • Портрет после реставрации на просвет
  • Фотофиксация портрета после реставрации
  • 1 / 6
  • 2 / 6
  • 3 / 6
  • 4 / 6
  • 5 / 6
  • 6 / 6

Над проектом работали следующие сотрудники Государственного Эрмитажа:

научный руководитель – Н. Ю. Бахарева, старший научный сотрудник Отдела истории русской культуры;

координатор – А.В. Давыдова, руководитель Клуба Друзей Эрмитажа;

куратор – И.Б. Пермяков, заведующий Лабораторией научной реставрации темперной живописи;

реставратор  И.П. Гефдинг, художник-реставратор Лаборатории научной реставрации темперной живописи.

Проект реализован при поддержке Индивидуальных участников Клуба Друзей Эрмитажа.