Реставрация картины Бартоломео Эстебана Мурильо «Распятие»

Картина поступила в Эрмитаж из собрания сэра Роберта Уолпола в замке Хоутон-Холл (Англия) в 1779 году. При её приобретении в Великобритании было отмечено, что картина потемнела, о чём А.С. Мусин-Пушкин писал из Лондона в декабре 1778 года. В дальнейшем произведение значительно пострадало от реставраций. Переведена с холста на холст Э. Сиверсом (1850). В 2013 году картина участвовала в выставке коллекции сэра Роберта Уолпола («Houghton revisited», Великобритания), где также отмечалось неблагополучное состояние лака и скрывающие авторскую живопись поздние наслоения. В Музее «Медоуз» города Даллас (США) находится «Распятие» Мурильо, которое по живописной манере и композиционно близко эрмитажному.

Сохранность полотна до реставрации

На поверхности картины наблюдалось большое количество пожелтевших и потемневших слоев старых лаков, исказивших оригинальные отношения цвета и тона. Так, изображение синих и зеленых одежд в теневых участках выглядели серо-черными, светлые участки имели ярко-желтый оттенок. Изображение архитектуры на заднем плане практически не читалось. Больше всего искажало восприятие авторского замысла большое количество потемневших разновременных записей, лежащих на большей части поверхности картины, скрывавших не только старые повреждения, но, очевидно, и авторский красочный слой удовлетворительной сохранности. По краям картины наблюдалась ветхость переводного холста, по нижнему краю – наличие небольших прорывов. В левом нижнем углу просматривался старый инвентарный номер «628».

В ходе реставрационных мероприятий необходимо было исследовать сохранность авторской живописи, раскрыть оригинальное тональное и цветовое решение, выполнить ряд мер по консервации картины.

Комплекс реставрационных мероприятий:

• проведены физико-химические исследования;
• проведена фотофиксация на всех этапах реставрации;
• регенерированы слои лака;
• на пробных участках отработана методика по удалению верхних слоев неравномерного пожелтевшего лака и поздних изменившихся записей, искажающих авторский колорит, нижний лаковый слой утоньшен и выровнен;
• по отработанной методике послойно удалены верхние слои деградированного старого лака; на поверхности живописи утоньшена и выровнена тонкая пленка старого, возможно, оригинального лака в углублениях фактуры;
• удалены старые изменившиеся записи по всей поверхности;
• в результате раскрытия выявлены многочисленные утраты и потертости оригинальной живописи, вероятно, произошедшие в процессе перевода живописи с холста на холст;
• проведено укрепление красочного слоя и грунта по всей поверхности, устранены расслоения по краям картины;
• подведены реставрационные кромки;
• в места утрат авторской живописи подведен реставрационный грунт;
• восстановлена прозрачность тонкого слоя старого лака;
• картина покрыта слоем реставрационного лака;
• места утрат и наиболее заметных потертостей живописи тонированы; утраты на наиболее значимых участках изображения (нос женщины слева, глаз Христа) реконструированы по аналогии с сохранившимися частями изображения.

В результате раскрытия выявлен авторский колорит художника, сочетание ярких синих, зеленых и красных цветов на изображении одежд с мягкой розоватой проработкой телесных участков. После удаления множественных записей изображение неба приобрело градацию цветовых оттенков от теплого желтого до сине-фиолетового. Проявился богатый тональный диапазон и контраст между светлыми и темными участками живописи. Стали заметны авторские изменения композиции (набедренная повязка, рукав женщины справа). Обозначилась характерная для автора насыщенность ярких световых участков и глубина темных оттенков, а также проработка складок драпировок. Открылось авторское изображение венца и волос Христа. Стало возможным точно определить технику живописи и в полной мере оценить богатство колорита и виртуозность приемов автора. Проведенные реставрационные мероприятия вернули полотну эстетическую целостность, эмоциональную динамичность образов и насыщенность красок, присущих художнику.

Реставрация была проведена рабочей группой сотрудников Государственного Эрмитажа:

научный руководитель – С. К. Савватеев, хранитель полотна, старший научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства;

координатор – Е. М. Сираканян, начальник Службы развития;

куратор – В. А. Коробов, заведующий Лабораторией научной реставрации станковой живописи;

художник-реставратор – А. В. Цветков, сотрудник Лаборатории научной реставрации станковой живописи.

Проект осуществлен при поддержке